Setar est un instrument de musique persan avec une histoire intéressante. Il a un corps en forme de poire. Bien que le mot «setar» signifie trois cordes en persan, un setar moderne a quatre cordes. Les premiers setars avaient trois cordes, mais il y a 150 ans, un quatrième a été ajouté par un célèbre maître de setar Moshtagh Ali Shah. La quatrième corde a donné Setar persan un meilleur son et des joueurs une possibilité d'alternatives de réglage plus complexes.

 

Structure de Setar

Setar est un petit luth, joué avec un médiator plat. Setar est corps se compose de deux parties; une caisse de résonance et un long cou. La boîte est généralement en noyer ou en mûrier tandis que le manche est en bois de noyer. Setar est comme une mandoline occidentale mais avec un manche plus long. Cet instrument avait à l'origine trois cordes. Cependant, il a changé au fil du temps, il a maintenant quatre cordes et ses frettes varient entre 22 et 28. Toutes sont en boyau. La caisse de résonance a une forte résonance qui produit l'harmonie des notes. L'harmonie du son que les maîtres joueurs sont capables d'atteindre est l'aspect clé de cet instrument. Ces 4 chevilles permettent d'accorder votre mélodie de setar.

Setar se joue avec le long ongle de l'index. Quand il est gratté, il donne la mélodie et le bourdon ensemble. Setar a un timbre doux mais parfois il peut devenir fort et vigoureux.

En ce qui concerne les frettes, setar fournit 22 à 28 frettes mobiles sur la touche pour créer de superbes sons. Quand on regarde les tailles, 22 cm à 30 cm peuvent être dans la moyenne pour une caisse de résonance. La longueur de la touche peut varier entre 40 cm et 48 cm. La largeur de la touche est de 3 à 3.5 cm. Le modèle Kamaliyan et le modèle Hashemi sont deux types de setar selon la taille de la caisse de résonance du setar persan.

Si vous avez une petite caisse de résonance, vous avez un modèle Hashemi avec un son plus élevé et si vous avez une grande caisse de résonance, votre modèle est le modèle Kamaliyan avec le son de basse. Ce sont des éléments d'information sur la structure du setar pour vous aider avant d'aller accorder votre instrument. Après cela, vous pouvez apprendre les cordes de votre setar et comment les accorder dans le titre suivant.

Contexte historique de Setar

La plupart des pages et de l'histoire des instruments de musique mentionnent que le tar est l'un des instruments les plus récents de la Perse. Cependant, certains récits incluent que Tar a une histoire plus ancienne que cela. Le goudron s'est produit à l'ère Farabi selon cette anecdotique. En plus de lui, Safi al-Din al-Urmawi et d'autres ont contribué à Instrument de goudron. Comme preuve physique de cette affirmation, une peinture du palais de Hasht Behesht à l'époque safavide est présentée. En outre, il y a deux peintures qui ont le goudron comme instrument pour montrer cela à Shiraz en 1775 CE et 1790 CE. Qu'est-ce que cela signifie que l'ère Zand a Instrument de goudron trop aussi populaire. D'un autre côté, il y a un dilemme à ce sujet, c'est qu'il n'y a pas de nom spécifique pour cet instrument dans les peintures. Le commentaire commun à propos de cette situation est que ces personnes ont été appelées un nom différent pour cet instrument. Ainsi, le nom de Tar pour cet instrument est basé sur l'ère Qajar et Tar a reçu ce nom à l'ère Qajar avec Naser al-din Shah Qajar. Quand nous disons cela, nous pouvons supposer que cette date d'instrument avec le nom Tar est de retour à 200 ou 250 ans. L'ère Qajar nous donne cette preuve avec une peinture que Mirza Ali Akbar Khan Farahani enseigne le goudron. C'est la raison pour laquelle les gens déterminent Tar persan comme l'un des instruments les plus récents pour la Perse.

Performance sonore de Setar

La caisse de résonance de Setar est recouverte de bois mince et son long manche est complété par quatre cordes. Il a une large gamme mélodique qui est très distinctive. Sa gamme est presque plus de vingt degrés d'échelle. Traditionnellement, il est joué avec l'ongle de l'index de la main droite. Mais les interprètes de Setar persan ont introduit de nouvelles techniques au cours de ce siècle. Leur attitude courageuse envers Setar lui a donné un tout nouveau sens. La technique de jeu de la main gauche avec d'autres aspects dont la forme recouverte de bois relativement mince a amélioré le son.

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Contribution de Setar à la musique persane

Dans l'Iran moderne, Setar est considéré comme l'instrument suprême de la musique classique persane. Cependant, il a été presque oublié au cours du XIXe siècle. Il a fallu près de 100 ans pour regagner sa popularité. À cette époque, la popularité croissante d'autres instruments a terni la réputation de Setar. Cependant, les nouveaux passionnés de musique persane ont recommencé à se produire avec Setar. À la fin des années 1970, une nouvelle génération d'artistes de musique classique a exploré le pouvoir de Setar et l'a ramené à l'attention du public une fois de plus.

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Tous les modèles Persian Setar vendus en magasin sont fabriqués à la main. La plupart d'entre eux sont faits de cordes métalliques et certains d'entre eux ont des cordes faites d'intestin d'animaux. Ce sont les produits d'excellents artisans. Si vous cherchez à acheter un Setar persan pratique avec une juste valeur, veuillez visiter notre magasin à Istanbul ou consulter notre catalogue en ligne. Une grande variété de Setars pour tous les goûts existe dans notre catalogue. Différentes tailles, pour diverses attentes, peuvent être trouvées dans notre boutique et notre catalogue en ligne.

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Importance culturelle de Setar en Iran aujourd'hui

Setar a une importance culturelle énorme dans la musique persane aujourd'hui. Cette importance est alimentée par les racines historiques de l'instrument Setar. Il existe depuis des centaines d'années. Même avant l'islam, Setar faisait partie de la culture persane.

Bien que perdant parfois de sa popularité, l'influence de Setar dans la musique persane a été ravivée de nos jours. Grâce à de merveilleuses œuvres modernes de musiciens iraniens tels que Mohammad Reza Lotfi, Setar est largement reconnu comme un excellent instrument en Iran en 2020.

Valeur émotionnelle de Setar en Iran

En plus d'être un instrument de musique presque magique, une autre raison pour laquelle il a retrouvé sa popularité est la signification émotionnelle du Setar pour le peuple iranien. Pour beaucoup, Setar est leur héritage national de leurs ancêtres. Ils sentent qu'ils doivent protéger et chérir leur patrimoine. Culturellement parlant, c'est un phénomène étonnant. Pour les jeunes générations, non seulement connaître une partie importante de l'histoire artistique de votre peuple, mais aussi ressentir l'influence d'un instrument comme Setar, est l'un des plus grands trésors culturels.

 

 

En plus de connaître l'histoire de l'art de votre culture, les nouvelles générations ont la chance de jouer du même instrument que leurs ancêtres. C'est une formidable opportunité pour ces jeunes car cela leur permet d'avoir un réel lien avec leurs ancêtres.

Le son pur et la qualité musicale de Setar le rendent déjà très percutant et spécial. Pourtant, avec son arrière-plan historique, Setar occupe une place particulière dans le cœur des persans. Cela fait partie de leur identité et même les sons provenant de Setar vous disent quelque chose sur les gens qui erraient dans leurs terres et jouaient à Setar.

Qu'y a-t-il dans le futur pour Setar?

Grâce à son histoire et à sa capacité à captiver les auditeurs, Setar fait partie de la culture iranienne depuis de longues années. Il est prudent de supposer qu'il ne s'éteindra pas ou ne sera pas oublié en Iran dans un avenir proche.

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Comment jouer à setar ?

La note C en sétar est le do médian du piano. Dans la musique iranienne, le do est à mi-hauteur, comme dans la musique classique. Le son de l'instrument peut déranger les oreilles de la personne qui en joue. Par conséquent, la note de base de La est utilisée pour accorder la première corde pour la pratique. Une autre raison d'utiliser la est la qualité du fil. À la suite de ce processus, la durabilité des fils augmente. 

En même temps, il est plus facile d'appliquer des techniques telles que mettre les doigts sur les cordes et appuyer sur les cordes. Une mélodie unique est généralement considérée pour chaque Dastgah. Cependant, l'émotion et le thème de la chanson du joueur peuvent différer selon chaque système Dastgah. Ainsi, si la première corde doit être accordée sur la note C et la deuxième corde sur la note G, respectivement, il peut être possible d'accorder chacune sous une case.

Aussi, il faut savoir qu'il ne doit pas y avoir de torsion du poignet lors du placement de la main sur le bol et que le setar doit être placé dessus comme un poing entrouverte. Le petit doigt et le pouce doivent être de chaque côté des cordes. En tournant, les fissures de l'index ne doivent pas provenir de la première articulation et doivent être faites dans la deuxième articulation de l'index.